Misterios de la Sociología del Arte

El contexto socio-historico en cual aparece la sociología como ciencia comienza en el siglo XVII con pensadores que fijaron su mirada en el pasado para construir las ideas elementos de la sociología que tenían su antitesis pero que surgían de la realidad del presente, estas eran de la época de Atenas, de los primeros filosofos romanos y griegos de la era cristiana: comunidad - sociedad, autoridad - poder, status - clase, sagrado - secular, alineación - progreso, pero que luego, en la edad de la razón, siglo XVII y S. XVIII empezaron a surgir otras: individuo, progreso, contrato, naturaleza, razón, etc., se fijaron también en la edad media, usaron mucho sus materiales historicos e institucionales, fue la fuente inspiradora y primitiva de muchos cientificos y de ideales utopicos para su restauración; como había conservadores, hubo liberales y modernos, racionalistas y positivistas, esto viene a partir del industrialismo y la democracia revolucionaria, en el siglo XIX y XX, con las diversas revoluciones que emanaban buscando contextos nuevos prácticos para ubicarlos en relación con la filosofía y lo cientifico de textos teoricos, como la dicha revolucion industrial y la revolucion francesa, algunos temas que surgían son: la indole de la comunidad, la localizacion del poder, la estratificacion de la riqueza y los privilegios, el rol del individuo en la naciente sociedad de masas, la reconciliación de los valores sacros con las realidades politicas y economicas, la direccion de la sociedad occidental, siempre se fijaban en el presente de la realidad en que vivian, con algunas ideologias pasadas, su origen es y era la base moral, y el marco intuitivo o artistico del pensamiento para elaborar sus teorías, y así surgieron de las ideologías como el liberalismo, el radicalismo y el conservadurismo; y las demás, como las antes nombradas.
En términos simples, alineación significa exageración, ponderación a algo. Marx habla mucho del término enajenación, que simplemente significa, extravio, distracción. Mediante el trabajo enajenado el hombre no solo establece su relación con el objeto y con el acto de la producción como ajeno y hostiles sino que establece también la relación en que se hallan otros hombres con su producción y su producto, y la relación en que el se halla con esos hombres; y así se enajena su propia actividad, se distrae, se extravía, produciendo una obra que no le pertenece. El trabajador se empobrece tanto más, cuanto más riqueza produce, cuanto más aumenta su producción en potencia y volumen. El trabajdor se convierte en una mercancia tanto más barata, cuanto más mercancia produce. La depreciación (el precio rebajado de algo) del mundo de los hombres aumenta en proporción directa con la acumulación de valor en el mundo de las cosas. El trabajo no solo produce mercancias, sino que se produce asi mismo y al trabajador como una mercancia y le es ajeno al productor, y esto es lo que produce la alineación, que en términos simples, es una ponderación al sistema capitalista, una exageración al trabajo como exclavitud hacía el objeto como materia y mercancia, no teniendo otro valor, haciendo que su productor, el producto de su trabajo y el acto de la producción sea un objeto ajeno y así empobrecer el mundo inteno del trabajador y ser exclusivo del mundo externo. En relación con el arte, con la actividad y la obra, desde mi punto de vista, diría que hoy en día hay alineación, no en todos los aspectos, ya que el artista, en el arte del siglo XX, en varios movimientos, estilos, vanguardias, etc., se hizo exclusivo de la sociedad, pero también hubo en otros que ponía su mundo interior, como por ejemplo en el surrealismo y en obras antiguas clásicas, pero en algunas siempre en pos de la sociedad porque había algún hecho social que ocurría y que el artista tomaba y, a veces, lo relacionaba con su mundo interior. Pero siempre el artista ha estado al servicio de la sociedad de diferentes maneras, y con respecto a los materiales, a la hora de producir una obra de arte, con respecto a los del siglo XX, busca aquellos que más se relacionan con el objeto a trabajar, con su temática, con el mundo exterior, alineandolo siempre como primer objetivo, exagerando la utilización de ellos, usandolo como enajenación de su mundo interior para seguir mostrando a la sociedad lo que el sistema capitalista hace con el mundo entero, aunque se exclavice como mercancia, aunque la sociedad en general compre sus obras con el fin de que e sla obra más famosa, más cara, pero su alineación no esta solamente en ponderar al sistema capitalista, exagerando su trabajo de artista siendo esclavo de la mercancia, la matería, y dejando de lado su mundo interior, sino que su alineación está en mostrar a la sociedad en general lo que la economia capitalista está haciendo de nuestro mundo. El artista está al servicio de la gente, produce, para mostrar la realidad a los que la quieren ver. El artista no se preocupa si esta siendo esclavo o no del sistema capitalista, el tan solo trabaja para la gente, poniendo toda su dedicación y su sentir en la obra, para mostrar lo que está tan obvio y no se quiere ver, y así tomar conciencia.
Las relaciones que establecen los hombres con el sistema capitalista de producción son relaciones determinadas, necesarias, independientes de su voluntad que tienen la característica que en conjunto forman la extructura económica y material de la sociedad que corresponden a un grado dado del desarrollo de sus fuerzas productivas materiales, que cuando se elevan forman el edificio juridico y politico y al cual corresponden formas determinadas de la conciencia social, es decir, el nivel de conciencia de la sociedad; que según su existencia social determina su conciencia; el modo de producción de la vida material domina el desarrollo de la vida social, política e intelectual, llevándolo a una vida de consumo.

Trabajo - informe realizado el 03/06/2009 en la única cátedra aprobada: sociología del arte del 4to año de la licenciatura en artes visuales, basandome en autores como Nisbet, Raymond, Marx y mi punto de vista